趙無極

“遵規守矩不是創作”
  趙無極早期酷愛義大利、荷蘭和法國等古典繪畫風格,深受畢卡索、馬蒂斯和克利等西方現代派藝術大師影響,創作以人物和風景為主;但自1954年起,他的創作風格轉入抽象,作品中不惜使用類似甲骨文或鐘鼎文的抽象符號,用虛無空間和變幻色彩表達東方神韻。後來,他的創作表現手法更加自如無矩,筆觸自由,大片顏色隨靈感而動。
  在力求“不複製自然而再現自然”的創作中,他經過了多次自我否定的痛苦歷程,“遵規守矩不是創作”。他在回憶創作一生時曾表述,面對前一日的畫幅作品,他在不肯乖乖順從其意志的色彩和空間裡揮筆,並在與繪畫日復一日的“爭鬥”中得到莫大快樂,儘管也曾氣餒和疲倦。趙無極不愧為一位潛心創作的藝術大家。除繪畫外,他對別的事情看得很淡。問到一些具體事情時,他總是說,這需要問夫人。
  他認為,畫家要用畫來說話,其一直堅持“畫家說得越少越好”。好的藝術作品必須要與觀眾進行心靈溝通,由世人評說。其在談笑中介紹道,他一生致力於繪畫——心中的繪畫,並在不斷創作中得到樂趣。當時他每天堅持四五個小時的創作,但為了保持體力並做到能在畫架上爬上爬下,他每週在教練的指導下堅持打高爾夫球。據其年已花甲的夫人介紹,他每年還經常到位於楓丹白露的鄉村別墅揮筆作畫,更大的畫室裡存放了好多已完成的畫幅,其中包括曾專門為夫人而激情創作的題為《紅》的作品。
 
“他發現了東方文化之精彩”
  在法58年的創作中,趙無極的作品風格獨創、想像豐富,他以西方表現力極強的油畫形式展現了中國的藝術傳統和藝術精神;他在巴黎重新發現了中國,走出了一條獨具特色的道路。法蘭西學院第一位華裔院士程抱一先生曾這樣評價他的藝術創作:“他開始了激動人心的長期探索,並吸取了西方藝術的偉大之處。與此同時,他也發現了東方文化之精彩。”
  趙無極一生創作了許多作品,大多被收藏。據瞭解,美國的一家專業收藏機構目前通過簽訂合同網羅了他的作品,並已經收藏了他作品的半數,達600多幅;臺灣的一位收藏者也不減此種熱情。值得一提的是,除油畫和水墨畫之外,他還熱心創作版畫(銅版和石版畫),極具特色,深得藝術界人士廣泛稱讚。

簡歷:

1921生于北京﹐族譜上溯宋朝皇族 

1935進入杭州藝專﹐師從林風眠學西洋畫 
1941畢業留校任教 
1948赴巴黎繼續深造 
1949巴黎克勒茲畫廊首度個展《趙無極八幅石版畫欣賞》專輯出版 
1951參加辛辛那提彩色石版畫雙年展﹐《生活》雜誌以一整版刊登他的一幅石版畫出版 
1953辛辛那提博物館版畫回顧展 
1955第一部《趙無極版畫作品總目》出版 
1957波歇博物館出版社出版第一部趙無極生平傳記 
1959-1960影片《趙無極》被納入《法國藝術家工作室》系列中 
1961-1962在西班牙馬德裡阿特內奧館和科爾多瓦利喬畫廊展出油畫﹑水彩畫和石版畫《西方的誘惑》一書與10幅石版畫在拉于納畫廊展出 
1969第二次回顧展先後在加拿大蒙特利爾當代美術館和魁北克博物館舉行 
1975-1977巴黎國立現代美術館開設趙無極專廳 
1981巴黎大皇宮國家美術館個展 
1984法國政府授予榮譽勛位勛章 
1975-1977巴黎大皇宮國家美術館個展 
1981巴黎國立現代美術館開設趙無極專廳 
1993-1994晉昇榮譽勛位第三級﹐獲巴黎維爾美勛章 
                獲香港中文大學榮譽博士學位獲日本天皇繪畫獎 
1995獲LVMH集團在巴黎設立的科學藝術獎中的藝術獎于拉岸裡埃爾-弗雷羅工作室創作了七幅版畫 
1998上海博物館以其三個特別展覽廳舉辦趙無極回顧